第十二章 一人二角,功夫皇帝打自己 2001年,新世纪的第一年,对李连杰来说也是充满希望的一年,他接拍了《 The one 》( 中译《救世主》) 一片。该片投资巨大,仅李连杰的片酬也近千万, 开始进入好莱坞一线演员的行列。 提起《救世主》的导演 (James Wong) 和编剧黄艺瑜,在美国娱乐界可谓是 声名赫赫,他们两人被娱乐界称之为“钻石搭挡”。家喻户晓的系列科幻电视剧 《X 档案》就是出自他们两人之手。他们的编剧手法新奇而独特,极富想象力, 而且很注重对悬疑气氛的烘托和渲染,颇有悬念大师希区柯克之风。 剧本编好了,投资方也找好了之后,詹姆斯·王找到李连杰,希望他出演剧 中的主角。李连杰看完剧本,决定接下这部戏。利智说:“你为什么接下这部戏? 这部电影什么地方最吸引了你?” 李连杰说:“这部影片吸引我的原因有三个,一是‘坏我’与‘好我’的对 打交锋;二是,它是一部科幻片,我从来没有拍过科幻片;最后,我可以在这部 电影中一人分饰正、反派共计125 个角色。这太神奇了。” 利智看着得意的李连杰,说:“臭美,你演得过来吧?” 李连杰说:“以前看人家一人拍两个角色觉得挺过瘾,其实好多看起来简单 的东西做起来挺复杂,而看起来挺复杂的做起来又比较简单,你别看这部电影有 125 个角色,演起来并不难。打个比方,我在‘好我’与‘坏我’的对打中,拍 一套‘好我’的动作,再拍一套‘坏我’的动作,然后分切镜头,也有的是通过 电脑将一个‘好我’或‘坏我’的脸换到另一个人身上,也有使用替身的。可以 说这部片子传统与新颖的手法都会用到,这对我的演技也大有提高。” “这次找谁当你的动作指导呢?” 李连杰想了想,说:“找老搭挡元奎吧。《救世主》有他加盟便成功了一半。 我们两个‘武精’走在一起,电影中又会出现精彩的武打场面。” 利智说:“我听说这部电影的主角最早不是你,可有此事?” 李连杰呵呵一笑,说:“电影公司最早的计划,曾想让在《盗墓迷城2 》中 饰演蝎子王的职业摔跤手‘岩石’约翰逊演主角,但约翰逊不知哪根筋犯了毛病 突然退出,剧组马上找到我,并为我重新修改了剧本。我在片中的角色从性格到 装扮都充满了中华文化的特色,像个东方侠客。” 《救世主》是李连杰从影几十年以来的第一部科幻电影,他很看重他的每个 第一次,更觉得这部片子有个比较好的故事。 影片的剧情是,在遥远的未来世界,人类所生活的宇宙是多维的,在宇宙的 某个地方,居住着同人类一模一样的复制品,他们有相同的相貌、身体,甚至连 交的朋友也是一样的。这些人可以不受干扰地在各个星系里生活。不过,那时的 科技已发达到可以让人在各个空间任意穿行,就像从中国可以到美国,所以相应 的管理机构MAV 也就产生了,它类似于现今的国际警察。尤兰是一名MAV 的干警, 但居民都奉公守法,他的工作无非是例行公事的巡逻调查等,下班后,家里有美 丽温柔的妻子迎接他,小日子过得安定舒适。 但在一天早上醒来,他不知为什么拥有了超能力,一脚可踢倒一根金属电线 杆,跑起来可以追过汽车。并且这种超能力还在不停地增长。原来,是来自另外 一个平行空间的复制体“坏尤兰”惹的祸,他已杀死了其他空间的复制体,他每 杀掉一个复制体,其他复制体的功力就会增长。整个宇宙现在只剩下两个尤兰了, 坏尤兰要杀掉好尤兰,使自己成为独一无二的人,两人斗智斗勇,最终在一间厂 房里一决生死。 影片在洛杉矶开拍,一共投资七八千万,这在好莱坞也属于较大的投资了。 剧组租了个大摄影棚,将影棚改装成未来时空的模样。李连杰装扮成警察模样, 开始投入到紧张的拍摄之中。 《救世主》最难拍的地方有两场,一是时空转换的一场,二是最后决斗的一 场。在时空转换的拍摄中,拍坏尤兰被抓的一幕,因为一旁的电脑数位影像特效 专家也要做同步视觉特效,相当费时费力。李连杰在地上重复地做着痛苦的表情, 而导演每见到要铐走李连杰的小兵总是铐不好手铐,就忍不住低声骂这厮笨蛋, 整个过程导演骂了一上午,李连杰的表情也做得生硬了,僵化成一张苦瓜脸。拍 决斗一场时,元奎为了让观众能区别好坏尤兰,让好的李连杰打防守性的八卦拳, 而坏李连杰则打攻击性的,不顾别人生死的形意拳。拍这场戏时好坏都是一人演, 李连杰一天换衣服就达18次之多,而最后一场戏则拍了4 个礼拜。此外,为了让 增加能量的尤兰动作看起来比其他对手来得更为快速有力,导演还特别在拍摄速 度上动脑筋。李连杰的每秒24格,其他人的96格。而且,当李连杰打李连杰时, 与李连杰对打的替身要戴一个电脑3D的面具,拍完后李连杰再看拍摄带,重拍一 次面部表情来显现另一个李连杰。 影片5 月份拍完后,元奎就回香港去了,影片也进入后期制作阶段,定于感 恩节时推出。 《救世主》一片推出的时候,强调了两个卖点,一是本片想像力丰富。编剧 设定在这个世界上有一百二十五个小宇宙,同样一个人在不同的小宇宙里就有不 同的身份。而在这一百二十五个小宇宙里,李连杰就有一百二十五种身份、一百 二十五个造型。难得的是,向来正经八百的李连杰,为了演出“救世主”完全不 计形象,以各种造型出现,或长发、金发、或痞子模样、或书呆子状……多变的 造型,让观众开足了眼界。 除了李连杰造型变化多端之外,“救世主”的另一个卖点则是两个李连杰的 银幕对决,一正一反的李连杰在片中正邪对立,同样使着中国功夫却耍着不同拳 法。邪恶的李连杰以快速笔直、只进不退的“形意拳”出招,正派的李连杰则以 圆缓的“八卦拳”接招,还好李连杰底子深厚,虽然交叉拍摄,两套拳法依然打 得虎虎生风,丝毫无任何错乱。 影片推出后,由于剧中充满着血腥的争斗,因此被评定为保护级,限制儿童 观看。但是,剧中的打斗场面真正显示了李连杰的神功,老外看电影时的惊讶与 尖叫声,愈到后面越激动。 媒体对于这部电影也给了很高的评价,称这部电影是科技与真功夫的完美结 合,尤其是最后的打斗可圈可点。最后,他们说:“在这部影片中,李连杰终于 奠定其功夫皇帝的位置,在好莱坞接下了李小龙的旗帜,成为了新功夫皇帝。” 《救世主》在北美洲首映后一周,以2000万美元票房荣登北美票房亚军,创 下他进军好莱坞的个人新记录。但是与七八千万的投资相比,2000万的收入显然 太少了点。对于这个结果,李连杰很清楚将意味着什么?他说: 其实我曾经有机会往A 级别冲,就是《救世主》,有了七八千万的投资,但 是很可惜票房没有成功,那你就没有机会再拍这个级别的了,除非你的下一部电 影又成功了,别人可能考虑再给你一次机会。 虽然影片没有取得满意的成绩,但李连杰的影响是打出来了。《救世主》上 映后不久,好莱坞娱乐网站“Eonline ”为庆祝以各项选举为主题的“排行榜” 频道上线,特以“娱乐圈最性感男士”选举打头炮,共有数千万影迷参与选举。 结果出来后,李连杰名列第24名,可见他在国际影坛的号召力。 结果出来后,在一次新闻招待会上,有记者问李连杰:“你前不久刚被美国 的权威杂志评为‘年度最性感男士’。你自己对此有什么看法?” 李连杰呵呵一笑,对着发问的记者说:“你觉得我性感吗?” 发问的记者笑了起来,说:“以前不觉得,现在看起来有点性感。” 众人大笑起来,李连杰也笑着说:“至于我性感不性感,我没有想法。对人 家如何评论我,说喜欢我也好,不喜欢也罢,我都没有想法。因为,每一个民族 看待问题的角度总是不一样的。而且,大人、小孩、成年人的看法又不一样了。 就比如,我在东南亚的时候,人们认为李连杰是最老土的一个。因为,也不包装 自己,整天都穿着一样的东西见记者。记者照完了都不知道应该放哪个封面。记 者会说:‘呀?穿的衣服怎么跟两年前穿的都是一样的。’也就是说大家看待问 题的角度是不一样的。到了美国你可能就是一个很传统的中国人。再说,我是我 行我素的那种。我只要努力做我的电影。你喜欢我就继续拍,如果不喜欢我就拍 屁股走人,也不会遗憾些什么。因为,每一次做的时候我都是努力了。也许,就 是因为这样的性格会有些与众不同吧!而且,可能这样的性格对于美国一些女孩 子。她们觉得:哎,这个我喜欢!说实话,获得最性感男士,我也不知道怎么来 的。” 那记者马上说:“你觉得你是传统的中国人吗?‘传统的中国人’有什么涵 义呢?” 李连杰说:“我理解的传统应该是说,你做人的方法,你思维的方式充满着 东方式的哲理、东方式的哲学,也就是中国的哲学。我的思维的方法美国人一直 不接受。而当我在香港的时候,其实也有很多人不接受。举一个例子,我对人皆 一视同仁,在拍电影的时候,我会对表演不认真的演员,不顾面子骂上几句。但 有两类人,我是绝对不会骂的,一是导演,二是片中女主角。为什么呢?导演是 领导,一般来说也是长辈,我不会犯上作乱。女演员是女人,中国人的观点认为, 打骂女人的男人是没有本事的。其次,我不象西方的演员,以赚钱与享乐为重, 我以事业与家庭为重,常在片场忙到人都散尽才回家,在家里还忙着各项事务。 跟大家说一句心里话,我希望过《救世主》里尤兰原来的生活,工作是例行公事 的巡逻调查,下班后,家里有美丽温柔的妻子迎接他,把小日子过得舒舒服服的。” 见李连杰主动谈到了生活中的事,记者便问:“中国内地和港台演艺圈对你 的一致评价是朴素、严格、勤奋、聪明。你是怎么看待这四点的?” 李连杰一边笑一边说道:“前面二个勉强算得上,后面两个可能算不上。我 自幼出身苦寒,现在虽然有了钱但仍保持俭朴的生活,衣服朴素,不讲名牌,每 到一处,一般不住高级宾馆,我爱吃北京的炸酱面和炒土豆丝,海鲜鱼翅一般不 沾,如果约朋友出去吃饭,叫我点菜你别想着我会点山珍海味出来。” 继评为“性感男士”后,美国《娱乐周刊》列举101 名当今娱乐界最有权力 的人士,结果李连杰、成龙、李安皆榜上有名。 但是,也有报道向李连杰泼冷水,美国的一家媒体指出,《救世主》大量模 仿《黑客帝国》,抄袭其中的场面。李连杰饰演的尤兰遭到另一个时空的追杀时, 坏尤兰力量超凡,跑得比跑车还快。他一手折断来福枪,躲避过以“慢动作”飞 过的子弹,而且也有“360度回转拍摄的打斗场面”,这些情节在《黑客帝国 》中都有。 其次,《救世主》模仿了《第六日》。李连杰扮演的主人公要逃避另一个自 己的追杀,并与宇宙刑警组织联手抗敌。如此似曾相识的情节令人很容易就联想 到阿诺德·施瓦辛格的新作《第六日》。 不但美国的媒体对他的影片进行了批评,亚洲的一些影视界人员也对他的《 救世主》有所抨击。编导英宁说:“我是李连杰的影迷,我对他有种私人情结, 但是我认为李连杰在这部片子中的表演是失败的。他原来的神采都不见了,观众 要的是一个演员,不是一个武打道具。我觉得有语言的问题,是美国人没用好李 连杰。” 北京电影制片厂的一位导演说:“我觉得这部片子给我们一个提醒,就是电 影也可以这样拍。一个演员可以在一部片子里演100 多张面孔。拓宽了中国导演 的思路。影片从创意和故事的设置来讲,近乎荒诞、玩闹,甚至于有些弱智,可 画面却让观众信以为真,情理之中,意料之外。” 面对指责,有美国记者问李连杰说:“你一直走得比较顺,对失败有所准备 吗? ” 李连杰谈了他对电影的认识,他说:“生活就像在爬一座高山,你要攀上顶 峰,就要有下来的时候。人生又像一部长长的电影,这几年全世界都爱看美国制 造的香港风味的功夫片,但几年以后,观众又会爱上法国风味的电影,没有人可 以在顶峰上停留20年,更别想永远走红,世事是轮回的,在过去的20年里有起有 落。我提醒自己保持清醒,不管我是在山顶还是山谷,都不要介意。人每天都要 学习新东西,你最大的敌人是你自己,你要鞭策自己。现在观众受教育的程度高, 他们每年看了各种各样的电影,要求看新鲜的东西,而你作为电影制作者就必须 要满足他们这些东西,因此我经常到影院里与他们一起看电影,好坏都看,我想 看观众对电影的反应,了解他们为什么喝彩,为什么厌恶,所以我对成败并不感 到太高兴或者太难过。” 不久,这部片子被中国引进,在大陆公映,得知这个消息后,李连杰很高兴, 说:“影片能在祖国放映,这对于影人来说是一件大好事呀。” 为了在大陆推广该部影片,李连杰回到北京进行一些宣传,他下榻在国际东 方君悦大酒店,随后,他在酒店里接受了记者的访问,面对着记者,李连杰侃侃 而谈。 有记者问:“《The One 》感觉这是一部很典型的好莱坞式电影,你对这部 片子在中国或说乃至在全亚洲的票房有所预期吗? 李连杰说:“我不大理会这些东西的。因为,我做事的习惯就是,在做的时 候会很努力的去做,去付出自己全部的精力,去全身心的投入到工作中。那么, 拍完之后就不会去考虑那么多。因为,像这种电影是比较大陆的一类商业性影片。 那么,不同层次的人对它的喜欢程度也是不一样的。理因为基本像这种电影是一 些大陆的商业电影,商业科幻,很商业的电影,不同层次的人当然他的喜欢程度 也不一样。” 又有记者问:“这里是你的祖国,你希望影片在自己的故乡有较好的票房吗?” 李连杰:“没有特别的希望怎样。因为,希望越大,也就意味着失望越多。 比如说:我们在开始的时候,假设一个1000万的标准。那么,到了1000万。你就 会说:哎呀!其实还可以做的更好一点,1200万就好了。然后,如果当你到了2000 万的时候,你就该期望说3000万了。但是,万一反过来的一种情况,结果是800 万。你当然就会很失望。其实就是这样,欲望就会无止境的膨胀。所以,对我来 说,就不会考虑那么多,都是无所谓的。只要你是真的努力过了,自己问心无愧 也就好了。观众如果喜欢当然好,观众如果不喜欢你话,OK我也没有办法。” 有记者在下面嘀咕,说李连杰真是学佛学到了一定的境界了,什么事情都可 以看得很淡然,那他对什么感兴趣呢。 他的话刚落,李连杰就接着说:“除了对电影感兴趣外,我对上网也挺感兴 趣的,还是一个网民呢。” 李连杰一句话就调动了在坐记者的积极性,记者马上问:“那您对网络有什 么看法?能给我们谈一谈您在生活中和网络的一些接触情况吗? 李连杰笑意盈盈地说:“我现在经常会上网玩玩,几年前我自己有一个网站。 是刚去美国的时候,一些年轻人帮我做的,英文的。我现在有德文的,日文的, 就是中文这一块还欠缺一些。因为,我想做网站基本上是义务性的,是影迷自己 建的。中国有一些,像深圳的孩子或杭州的孩子都说愿意帮我建立中文的站点。 但是由于我对他们并不足够了解,所以也不能放手让他们去做。以后我会让他们 去做的。 《救世主》的成功,让李连杰如日上中天,集万千宠爱于一身。2001年6 月, 他又获得了米拉马克斯公司主席的青睐,他看了李连杰的电影后,认为李连杰从 《轰天炮4 》到《救世主》,已经有了足够的票房号召力,决定重用李连杰,与 李连杰签署合约,拍一部全新的。李连杰除主演外还兼任监制,片酬可达l000万 美元,可见米拉马克斯公司主席是真的赏识他。 这部动作喜剧片采用了李连杰的构思,讲一个去纽约旅行的西藏喇嘛,认识 了一个美国家庭,从而闹出了不少笑话。李连杰试图摆脱硬梆梆的严肃打斗形象, 改走成龙的动作搞笑戏路。李连杰很重视这部作品。他说,这部作品将是我职业 生涯最重要的一出戏,希望能带给观众一个惊喜。 一时间,李连杰的星途一片灿烂。 可是,这部电影最终也因为各种原因中途搁浅,李连杰也因此停顿了下来。 暂时休息下来的李连杰想,自己有必要思考一下,对自己的武术电影生涯与在好 莱坞这几年的经历进行一番总结。 李连杰躲在房间里想,到目前为止,自己共出演了近30部电影,无一例外的 是,饰演的全部都是擅长打斗的角色。从《少林寺》中的觉圆打到《救世主》的 尤兰,从北京打到好莱坞,我究竟想通过打斗来表现什么呢?在观众的眼里,在 西方人的眼里,武术是什么?是不是中国功夫只是中国武术,中国功夫只是打, 除了打以外没有别的东西,李小龙三十年前来也打,成龙来了也打,李连杰来了 还是打,见到中国人就会打,除了打以外还有什么?武术在电影里还能表达什么? 经过分析,李连杰发现,西方人认为武术就是一种搏斗,一种运动,一种竞 赛,一种争强,一种以暴制暴的极限的表达方法。通过自己的电影,西方观众只 看到了暴力的一面,除暴力以外看不到任何东西。 那么,武术除了打还有什么呢?李连杰进一步思考武术的实质。 李连杰想,如果一个人的武功到了顶级的时候,他可以随时打倒十个人、十 五个人,但是如果他内心不懂得责任、友情、亲情、爱情、家庭,如果不懂得人 性的一面,即使他的武功再高,也跟动物没有区别,他只是被人指使的一种攻击 和防守的工具。人和动物的区别就是人有感情,人有爱,人有亲情,人可以控制 这种技术,不是为了这个技术而活着。有两种结果,一种结果是你站在这儿,我 要用我的技能打倒你来证明我的强大。另外一种,只要我强大,坐在这里,你不 敢轻易打我,这也是我练武的目的。因为我制止了你打我的心理压力,你不敢轻 易打我,因为我强壮。从国家的角度看,一百年前中国就是一盘散沙,八个国家 可以把中国打得乱七八糟,因为中国自己不够强大。一百年后的中国,因为自身 强大,还是没有打外国,但是他站在那里,谁要再去打中国的时候都要考虑考虑 再琢磨琢磨,决定有没有必要有这个动作,并不用武功去证明这个东西,只要自 己强大就行。从个人角度看也是这样。练武功并不一定要拿冠军,只在于自我超 越,自我强大就可以了。 李连杰又进一步从汉字的结构上分析了武术的意义,武是一个止字加一个戈 字拼成的,止是制止,戈是争斗、格斗,也可以代表一切暴力的形式。所以武字 的本义该为止戈。 既然是止戈,那练武的真正目的是修心,通过练武,自我超越自己。 经过一番思考,李连杰对于武术有了更深的理解,他回过头去看自己以前拍 的电影,以及电影史上的一些武侠名作,发现绝大部分电影都把武术当作以暴制 暴的方法。 李连杰觉得有必要拍一部讲述武术思想精髓的电影,将新的精神灌注于自己 的武侠电影之中。 为此,他打电话与元奎谈论这个问题。 李连杰谈了自己的想法之后,对元奎说:“放眼看去,中国武侠世界的电影 永远都是这样,仇恨,虽然在每个电影的结尾我们看到好人成功了,但是想象一 下后面,坏人的孩子又长大了,坏人的孩子又来报仇,那怎么办呢? 元奎呵呵地笑了起来,说:“那就是冤冤相报。” “对,我们的电影基本上都停在这个格局里,但是我想表达更大一种武术思 想,表达出一种胸怀。” 元奎说:“你想表达一种什么样的胸怀呢?” 李连杰,说:“我不想拍充满仇恨的武术电影了。我曾看到全世界很多练武 术的人以及不同的武术,日本武术、西方武术、中国武术,他们的身体不断强大, 但是因为他们对于自己生命中的喜怒悲哀、权力、欲望并没有看透,所以活得很 痛苦。其实,人活着追求的目的就是幸福、快乐,每一个人都是。其实武术到最 后的境界,追求的也是这个。太极是阴阳,有攻有守,有高有矮,有男有女,从 这两个相对的世界,矛盾的世界,汇到最后无极的世界,无极就是平等的世界, 统一的世界,大家开心的一个状况,也是武术最高的境界。” 李连杰的一番话,说得元奎连声叫好。 整理好了思想之后,李连杰开始挑选适合自己武术思想的剧本。这时,从千 里之遥的故乡北京送来了一个剧本,题目叫《英雄》,导演为张艺谋。 -------- 梦远书城