第61节:醉爱(61) 林如玉已经不像上次那样熟悉,她需要又一次看谱和背谱。 柳北桐的钢琴水平把林如玉吓了一跳,她大概没想到这个小城市的作曲家居 然还有这一手。那个辉煌的前奏绝对不像是即兴的——左手严密的和弦连接,准 确无误,右手连续的八度上行,气势宏伟。柳北桐处理即兴伴奏是他的一绝,音 域广阔、踏板深浅恰到好处,音色变化富有层次……左手丰富的和声织体在不断 地对比出现时,像在讲述一个古老而又不断翻新的故事。 柳北桐坐在那里,不时地用默契的眼神看着正在演奏的林如玉,他的风度是 与音乐天然合一的,在柔情如水的林如玉的衬托下,更给人一种高贵深沉的感觉 和男性特有的浪漫。 林如玉几乎只用了不到一个小时就找到了在中州时的感觉。 他们的语言不多,但一种艺术上的默契使他们的效率大大提高了。 " 速度稍微慢一些,这里可以再柔和一点。" " 好的,明白。" " 行板,再流畅些……轻快一点点。" "OK 。" …… " 哦,柳老师,不好意思,我拉错了,这里有一个反复。" " 不怪你,这个记号不太清楚。" " 别着急,这里我要单独走两次……好了。我们继续。" " 这里有一个气口,下面的重音我们还不太整齐。" …… 现在想一想,他们也就是合了三四遍。柳北桐的艺术功底和林如玉与生俱来 的悟性又一次在短时间里成就了这首作品。中午12点时,合练已经基本成功,但 林如玉停下来想一想,还坚持要再来一遍完整的。最后那一遍,柳北桐把它录了 下来。 下午三点钟,在《音乐新声》编辑部一个不大的试听室里,所有作品开始了 展示。大家都很仓促、准备不足,有的外地作品自动弃权了。北京的有些作品由 于编辑部通知的较晚,演奏即兴的成分很多,有些甚至是拉拉停停,不少临时请 来的演奏员还不会背谱,只好一边翻谱一边试奏。 孟总编在试听开始之前就对那几位知名的作曲评委作了说明,对时间的问题 作了一些解释,并一再表示了歉意。 柳北桐的《乡情》是倒数第二个,这里的评委几乎都认识林如玉,当她笑盈 盈的背着二胡进来时,大家都很惊讶,这里不少是她的老师,她走到那儿和他们 寒暄着,还不时回过头指指柳北桐,向他们说些什么。几个大牌人物观察柳北桐 的眼神有些迷惑,他们不知这位默默无闻的外地作者是如何认识北京这位民乐界 的当红花旦,他们如何在这么短的时间内完成的合作。 房间很小,也就是七八十平米吧,林如玉坐的位置和评委席很近,大概就是 三四平米的空间,许多演奏员都惧怕这种距离和环境,不像舞台,灯光一打,台 下漆黑一片,演员很容易投入音乐。在这里,评委的一个眼神、一声叹息都会影 响演员的情绪…… 林如玉则不然,她从《乡情》的前奏响起开始,她已经投入了一种既定的情 绪环境中,她的眼光美丽而朦胧,偶尔抬头,眼神的焦距也早从评委的头上掠过, 落在那无垠的想象之中…… 其它作品的演奏员都进来了,站在后面看林如玉的演奏。中国拉二胡的人很 多,但顶尖人物就那几个,林如玉就是其中一位。 他们的配合又一次获得成功,林如玉的发挥自不必说。而这位瘦削的、非常 投入的作曲者也给大家留下深刻印象。作曲家能弹钢琴的很多,但达到这种水准 的的确很少。柳北桐为大家展示的不光是他的音乐构思和作曲手法,同时还有他 那行云流水的钢琴演奏技艺。 到了那段《思乡》慢板,他们又找到了在中州演出时的感觉。柳北桐上次是 指挥,这次是伴奏,感觉又有不同。他感觉和她的关系更近了。林如玉如泣如诉 的旋律和他那上下裹挟着主旋的和弦如同鱼和水的关系,它们在凝视、在对话、 在亲昵……每一个气口都是吻合的,他甚至有一种错觉,感觉到她就是张茉莉、 几个月之前的那个张茉莉,他们在相互诉说…… 他坐在林如玉的身后,正好可以看到她的侧面,她雪白的脖颈和起伏的胸脯 使他激动不已、浮想联翩,1996年在他的生命中太不同寻常,发生了太多的事情, 他的人生高潮竟在他41岁时猝不抵防的出现了。 最后一段《故乡新时空》,他们已经找到了成功的信息,评委并没说话,但 成功的感觉和气氛已经出现。