第九章

    那一天读书读得太晚，在梦里见到一把老壶。持壶的，是位长者，看不清他的
面貌，只觉得脸熟；那把老壶，一晃就不见了；后来在一本厚重的书里，又看到了，
于是知道，那壶，叫雪华壶，是当代紫砂泰斗顾景舟老先生的佳作。

    关于顾景舟，有一篇文章这样写道：他一生是个手不释卷、有着古典风范的文
人，更准确地说，他是个有着浓重文人气息的紫砂人，或者是紫砂人中的文化人。

    每一个时代、每一个行业都应该有自己的领军人物，顾景舟堪称是紫砂发展承
前启后的典范；如《僧帽壶》，原是元代景德镇青白釉瓷器，明代永乐、宣德及清
康熙年间，均有僧帽瓷壶出品。紫砂僧帽壶当从此出。原本是传统的造型，到了他
的手里，却集各家之大成，开创了简朴大度、协调秀美的风格。“僧帽壶”曲把平
嘴，六方壶体；僧帽为莲花块面组合，壶摘为莲心，静穆中不失盎然之趣。是行欲
方、智欲圆、刚柔相济、方圆互见的砂壶珍品。

    在旁人看来，这位名扬海外的壶艺大师，平时寡言少语，脾气有些古怪。

    了解他的却认为，他的内心世界丰富博大，精神常在书山墨海、古人圣贤间遨
游。所谓寂寞花开，情同此理。

    在他的同辈中，没有哪一个的文化底蕴可以和他比肩。所谓“曲高和寡”，是
因为周围可以对话的同道，实在寥寥。历史上没有哪个艺人像他那样重视紫砂以外
的学问。所谓“功在壶外”，实际是一种难得的境界。他的作品风格，静穆沉稳，
如千年老佛；是入定之美，那些平淡的细节，汇合起来便是惊叹与神奇，你坐在一
口古井边，看平静的水面，了无波澜，但你听到了井底下，有激流奔涌。

    徒弟们知道，顾景舟非常讲究壶外功夫。他一生好学，精通古文、书法、陶瓷
工艺学和考古鉴赏等学问，直到晚年，他仍坚持每天写小楷数页。他睡觉喜欢朝右
睡，床边终年点着煤油灯，什么时候醒来可以随时阅读。后来有了电灯也是这样。

    又如，他对制壶工具的要求之苛刻，甚至超出了出征将士对武器的精确讲究。
他常说，不懂工具，就等于不懂制壶。他的工具有一百多件，每一件都有出处。他
做壶，一招一式都有讲究的，他打的泥片，厚薄均匀，几乎不差分毫。有一次，他
一口气做了四把洋桶壶，进窑烧成后，有人把它们称了一下，其中的三把壶，分量
完全一样，另一把壶，只重了一钱（5 克）。

    他的代表作之一《提璧壶》，是上世纪50年代和当时的中央工艺美术学院教授
高庄合作的作品。该壶堪称当代紫砂壶中表现材质美、工艺美、形式美、内容美、
功能美“五美”境界的绝品。1979年邓颖超访问日本时，该壶曾作为国礼赠送给日
本首相。《如意仿古壶》则是顾景舟在传统仿古扁壶的造型上加饰如意筋纹，使作
品的气韵更加生动。壶的形、气、神融为一体，具有强烈的艺术感染力。

    这里讲的《雪华壶》，是顾景舟在上世纪70年代后期的创作。

    这时候的顾景舟，历尽“文革”沧桑，在紫砂界，已经确立了掌门地位。他弟
子颇多，或为官，或成名，桃李满园，夫复何求？严冬过尽，春声可闻；他的心态
应该是非常平和、愉快的。内心里，那些一生的积暴，已经到了井喷的境界。或许，
他要营造一座紫砂的楼宇，或是构造一座紫砂的宝塔。它应该有巍峨的器宇，是简
洁的繁复；是严密的疏朗，是细微的宏伟。不，他心里的紫砂，可能还不止是那样
的分量。他选择了雪花，六角形，自天边飘来，一片片，似有若无；世界上还有比
雪花更轻盈、更莹洁的东西吗？但他就是要用这雪花之轻，来表现乾坤之重。

    景舟性情，于一片雪花，便窥见一斑。

    一层一叠，团团如盖；六层之塔，大慈大悲；这是景舟大师理想中的美妙世界
：凉台、静室、明窗、松风、晏坐、行吟、清谈、把卷；天地山川、星河灿烂、白
云为盖，流水作琴……壶把，如满弓，蓄势待发；壶嘴，窈窕娉婷，如美人水袖，
一拂处，令江湖失色。

    本山绿泥，自黄龙山出；龙窑烧出嫩金黄，温润如玉。壶胎，饱满如鼓。雪之
花，尘之梦；冰清玉洁，晶纹可触。微笑，雪花的微笑，平和，宁静，包容。那分
明是景舟大师之心怀。

    口与盖，严合适度；壶嘴出水，一注如虹，盈尺而不浮花；无论赏玩、实用，
都非常相宜。

    据说，雪华壶出窑后，一直搁在景舟大师案头。弟子们发现，他时常将其珍赏
于掌上。弟子问何故？乃笑而不答。

    弟子们以前总是问，顾辅导，制壶有秘笈吗？

    只见他慈祥的眼睛，特别晶莹透亮，那眼波深处，但见一派山川坦荡、万籁萧
萧。

    现在他们仿佛明白了，何等心境，即何等胸怀；而秘笈，则如莲心，藏之莲蓬，
出于污泥，一尘无染；彻悟者，即秘笈全解也！

下一章　回目录